Perbezaan antara abstrak dan surrealisme
- 2482
- 739
- Ms. Armando Hammes
Abstrak dan surrealisme adalah dua bentuk atau gaya ekspresi artistik yang muncul pada awal 20th abad. Kedua -duanya datang kerana artis mencari cara baru atau lebih baik untuk menyatakan diri mereka dan sebahagiannya kerana mereka tidak berpuas hati dengan norma -norma dan konvensyen masa mereka. Abstrak dan surrealisme menjadi cara baru bagi artis untuk menyatakan kreativiti mereka. Terutama, abstrak dan surrealisme menjadi kenderaan untuk melepaskan imaginasi. Akibatnya, sering sukar untuk menentukan atau membezakan makna dari karya seni dalam dua kategori ini, seperti yang sukar untuk menentukan kategori -kategori ini.
Abstrak dan surrealisme timbul daripada idea yang tidak berkaitan dan pengaruh yang berbeza. Masing -masing mula digunakan dalam medium artistik yang berbeza, walaupun kedua -duanya paling jelas hari ini dalam lukisan. Mereka juga berbeza dengan norma tertentu atau idea bahawa mereka menolak atau berlepas dari. Dan walaupun setiap karya seni dapat dilihat dari imaginasi artis, idea dan matlamat di sebalik setiap gaya artistik juga berbeza. Abstrak dan surrealisme dibincangkan lebih jauh di bawah serta perbezaan mereka.
Apa yang abstrak?
Abstrak adalah gaya seni di mana karya seni tidak merujuk atau mewakili apa -apa di dunia semula jadi. Subjek abstrak adalah apa yang ada dalam karya seni itu sendiri; warna, bentuk, garis, tekstur, dan semua yang lain. Ini secara kolektif dikenali sebagai kualiti rasmi karya seni. Seni abstrak kadang -kadang dipanggil seni nonobjective, seni non -representational atau bahkan seni bukan figuratif.
Seni abstrak secara beransur -ansur muncul pada akhir 19th abad hingga awal abad ke -22 ketika artis berpindah dari lukisan klasik dan tradisional - meluas di Eropah selama 18 tahunth dan 19th Abad - yang menggunakan kualiti dan teknik rasmi seperti kedalaman dan perspektif untuk memberi lebih banyak realisme kepada subjek, seperti halnya dalam potret dan lukisan hidup. Abstrak kelihatan kepada impresionisme dan ekspresiisme sebagai pengaruh awal kerana ini adalah pergerakan artistik yang mula melukis tafsiran subjek dan bukannya tiruan artistik.
Oleh kerana seni abstrak tidak merujuk kepada sesuatu yang nyata dan objektif, karya seni sering mempunyai kualiti yang samar -samar dan mengelirukan. Ini membolehkan tafsiran terbuka tetapi juga memberi penonton perasaan tidak selesa. Beberapa karya seni yang lebih terkenal dan pencipta berpengaruh mereka Komposisi VII oleh Wassily Kandinsky, Dataran hitam oleh Kazimir Malevich, dan Tidak. 5, 1948 Oleh Jackson Pollock.
Apa itu surrealisme?
Surrealisme adalah karya seni yang menarik dari tidak sedarkan diri atau dengan subjek seperti yang ditafsirkan oleh yang tidak sedarkan diri. Surrealists percaya bahawa minda tidak sedarkan diri adalah sumber kreativiti artistik. Oleh itu, artis surrealist mengembangkan teknik untuk memanfaatkan kreativiti yang tidak sedarkan diri. Hasilnya adalah karya seni yang hanya dapat digambarkan sebagai penentangan dan alasan yang menentang, yang merupakan titik surrealisme.
Surrealisme secara rasmi bermula di Paris, 1924, dengan penerbitan Manifesto Surrealist oleh pengasas yang diakui Andre Breton. Pertama kali gerakan sastera dengan falsafah yang dipengaruhi oleh idea -idea Sigmund Freud mengenai tidak sedarkan diri, dan oleh idea -idea Karl Marx mengenai Revolusi. Breton dan artis surrealist lain percaya bahawa idea. Sebagai artis visual, terutamanya pelukis, menyertai pergerakan itu, mereka menarik pengaruh dan ahli dari gerakan seni Dada, pergerakan yang bermula sedikit lebih awal daripada surrealisme yang menggunakan karya seni yang tidak masuk akal dan tidak masuk akal sebagai cara memprotes keadaan masyarakat pada masa itu, termasuk dan terutama Perang Dunia I.
Karya Seni Surrealist sering mempunyai kualiti yang mimpi dan pelik - kualiti yang kini dikenali sebagai surreal, dinamakan sempena pergerakan seni itu sendiri. Beberapa karya seni yang terkenal dan pencipta mereka Kegigihan ingatan oleh Salvador Dalí, Pengkhianatan gambar oleh René Magritte, dan Lagu Cinta oleh Giorgio de Chirico.
Perbezaan antara abstrak dan surrealisme
Definisi
Abstrak adalah gaya seni di mana karya seni tidak merujuk kepada apa -apa di luar karya seni itu sendiri. Surrealisme adalah gaya di mana karya seni menarik dari ketidaksadaran dan tidak rasional.
Subjek
Subjek karya seni abstrak adalah yang dilihat dalam sekeping itu sendiri yang boleh menjadi warna, bentuk atau tekstur dalam karya seni sementara subjek seni surrealist berasal dari tidak sedarkan diri.
Asal
Seni abstrak secara beransur -ansur terbentuk pada akhir 19th abad dan muncul dalam bentuk murni pada awal 20th abad, ketika artis pertama kali melukis gambar abstrak semata -mata tanpa objek yang dapat dikenali sama sekali. Surrealist sebagai falsafah dan bentuk seni muncul pada awal 20th abad selepas Perang Dunia I.
Penyebab kemunculan
Seni Abstrak muncul kerana keinginan artis untuk mencipta seni yang tidak merujuk kepada apa -apa yang dapat dilihat dan sebaliknya memberi tumpuan kepada kualiti rasmi gambar seperti warna, bentuk dan tekstur. Seni surrealist muncul sebagai protes minda yang rasional dan sedar yang memihak kepada minda yang tidak rasional, tidak sedarkan diri dianggap sebagai yang unggul dan lebih kreatif.
Pengaruh pada gaya
Abstrak dipengaruhi oleh Impresionis dan Ekspresionis. Seni Surrealist dipengaruhi oleh Pergerakan Seni Dada.
Kualiti karya seni
Seni Abstrak mempunyai kualiti yang mengelirukan dan samar -samar yang membolehkan penonton menafsirkannya secara subjektif tetapi juga dapat memberikan penonton perasaan yang tidak selesa. Seni surrealist mempunyai kualiti yang mimpi, pelik, atau apa yang kini disebut kualiti surreal, selepas pergerakan itu sendiri.
Artis berpengaruh dan terkenal
Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich dan Jackson Pollock adalah artis abstrak yang berpengaruh. Salvador Dali, Rene Magritte dan Giorgio de Chirico berpengaruh dalam Pergerakan Seni Surrealist.
Abstrak vs surrealisme
Ringkasan
- Abstrak dan surrealisme adalah dua gaya artistik yang muncul pada awal 20th abad dengan matlamat utama memecahkan dari norma dan konvensyen masyarakat, dengan abstrak cuba beralih dari seni konvensional sementara surrealisme cuba melepaskan diri dari pemikiran rasional.
- Karya seni abstrak dan surrealistik sering mengelirukan dan sukar difahami atau mentafsir sebagai perkara yang tidak mewakili apa -apa di dunia fizikal.
- Karya seni abstrak mempunyai kualiti yang samar -samar dan mengelirukan yang membolehkan tafsiran terbuka tetapi mungkin meninggalkan penonton yang tidak selesa.
- Surrealisme mempunyai kualiti yang mimpi, pelik yang telah dikenali sebagai kualiti surrealistik.